"Pa negre" arrasa en los Premios Goya

La lluvia y un enorme despliegue de seguridad inauguran la alfombra roja de los Goya en su 25 aniversario.

Actores, actrices, cineastas y académicos acudieron anoche a la Gala de los Premios Goya 2011, celebrada este año en el Teatro Real de Madrid, y que fue conducida por el humorista y presentador Andreu Buenafuente, quién intentó suavizar la tensión entre algunos de los asistentes, como la ministra de cultura Ángeles Gonzalez y Alex de la Iglesia, quién ayer volvía a confirmar entre todos los presentes su dimisión de la Presidencia de la Academia del Cine Español, además afirmó en su discruso que su renuncia "no es tan importante".

"En este país, ¿qué pasa? ¿no dimite nadie? Esto es un cargo voluntario, no remunerado, en el que yo decido hacer algo y en este momento creo que es mejor que no lo haga", manifestó a Radio Nacional de España (RNE), pocas horas después de su último discurso como presidente de la Academia.

De la Iglesia defendió en ese parlamento que "Internet es la salvación" del cine español. "Internet no es el futuro, es el presente, sirve para que millones de personas se comuniquen", señaló. "Me sentí francamente bien", ha dicho hoy De la Iglesia sobre su discurso. "Quería decir lo que dije y lo dije. Era un discurso sincero. Quería hablar de cómo veo yo el problema, cómo veo yo la industria".

El cineasta seguirá como presidente de la Academia por un máximo de tres meses, el tiempo en el que se convocarán nuevas elecciones a ese cargo. Pero él pide ya que se lo contemple sólo como director de cine, una ocupación desde la que seguirá tratando de acercarse a las plataformas en Internet que ofrecen cultura gratis."Me gustaría seguir intentándolo, pero desde otro ámbito, como director de cine", asegura. "Es posible el acuerdo y el diálogo. Lo que se ha hecho es para buscar soluciones y soluciones rápidas. A mi modo de ver se puede hacer mejor o quizá no es la solución que yo creía. Pero tenemos que dialogar y escuchar a la gente", ha dicho sobre la ley antidescargas que permitirá el cierre de páginas web que ofrecen contenidos sujetos a derechos de autor.

Una de las imágenes más buscadas el domingo durante la gala fue la de De la Iglesia junto a Ángeles González-Sinde, impulsora de la controvertida normativa. Se sentaron juntos, como establece el protocolo, y antes incluso se dejaron fotografiar tomados del brazo, aunque la cara de Alex lo dice todo.

"Hablé con ella en la gala, después de la gala y antes de la gala. Creo que es posible no estar de acuerdo con alguien y es posible dialogar", opina De la Iglesia.

Y la ministra, por su parte, asegura que disfrutó de la cita anual más importante del cine español. "Solo sentí que Álex no tuviera más premios, porque estaba en su doble papel de presidente y candidato, y se pasa mal". En fin, de la Iglesia nos convence con su discurso pero fracasó con su filme "Balada triste de trompeta".

Sin duda la gran ganadora de la noche fue "Pa negre", dirigida por Sánchez-Camacho y completamente hablada en catalán, una película que solo había sido vista por 200.000 personas antes de la celebración de los premios Goya de ayer, y de la que se hicieron tan solo 8 copias para todos los cines, pero estoy segura que después de arrasar anoche con nueve Goyas, todas esas cifras se verán multiplicadas. 

Ganó entre otros el Goya a mejor película, y éste premio fue entregado por Javier Bardem que acudía a la gala acompañado por su madre. El actor, fue galardonado con el premio a mejor actor masculino por su interpretación en Biutiful, quién dedicó el galardón a su mujer y a su hijo.

 Unos Goyas pasaditos por agua en el que ni el temporal, ni la manifestación "anti-Sinde" pudieron derrotar a todo ese despliegue de glamour sobre la alfombra roja.

Aquí tenemos a las mas elegantes de la noche. Ahora si, comencemos:

La joven actriz Dafne Fernández vestida de Hannibal Laguna fue una de las primeras en llegar.

Una descaradamente joven Belen Rueda, vestida de Gucci.

Pilar López de Ayala de Chanel.

María Valverde llevaba un vestido en varios tonos de nude de Cindy Figueroa, no me terminó de gustar como iba en conjunto, tal vez el pelo, o los zapatos o que tambien me daba la sensación de que el vestido no era su talla, sobretodo por la parte delantera de la cintura.

Una de mis favoritas fue Cayetana Guillén Cuervo, por ese bolso Vintage y por ir vestida de Oscar de la Renta. No se aprecia en la imagen pero vestido y uñas eran de color azul oscuro. De las mas elegantes.

 Aura Garrido, tambien de Oscar de la Renta, el favorito de la alfombra roja.

Silvia Abascal; impresionante el palabra de honor y la cola individual de este vestido de dos colores B/N de lentejuelas de Lorenzo Caprile. A mi me dejó con la boca abierta.

 Ana Belén vestida de rojo, como es habitual, por Felipe Varela.

Najwa Nimri de Dolce&Gabbana, con un vestido de transparencias al que la cantante pidió que le quitaran el forro interior color carne.

La que fue presidenta de la Academia y actriz Aitana Sánchez Gijón, con el escote mas exuberante de toda la Gala, y tambien el vestido (de Carolina Herrera) mas horrible que vi en toda la noche.
Sin piedad.

Noelia López y el famoso perro Pancho, no tengo palabras.

Leonor Watling, luciendo embarazo. Esta vez iba como acompañante de su marido Jorge Esdres, nominado a la mejor canción por su participación en "Lope".

 

La hiper-sexy Natasha Yarovenko, tan sexy como su interpretación en la película "Habitación en Roma", aunque esta vez no le hizo falta aparecer desnuda, lo hizo vestida de Roberto Cavalli. Ale, por la puerta grande.

Otro de mis favoritos fue éste de Oscar de la Renta que lució la actriz Inma Cuesta. Un aplauso para esa maravilla.

* I love De La Renta *

6 horas de diferencia con Nueva York

Eran las siete de la tarde y quería hablar sobre lo desfiles de hoy, como por ejemplo el de Tommy Hilfiger Men´s que comenzaba a las 18:30, pero en un momento me he parado a pensar, y me he dado cuenta de que aquí son las siete, pero para que lo sea en Nueva York todavía faltan seis horas, por lo que, ya me espero a mañana para contaros todo sobre la pasarela de la Gran Manzana.
Mientras os dejo el itinerario de las semanas de la moda de todo el mundo, al menos las mas representativas (no cuento Washington, ni Canadá por ejemplo):
Terminará en Nueva York y al día siguiente, el 18 de febrero, arranca la semana de la moda en Londres, finalizará el 23.
La siguiente será Milán, del 23 de febrero al 1 de marzo.
Del 1 de marzo al 9, lo hará París.
Tokio no se lanzará a la aventura hasta semana y media después, lo hará del 18 de marzo al 25. Y me froto las manos porque estoy deseando que esto ocurra, y ver desfiles tan alucinantes como el de la jovencísima Junya Tashiro y su estilo basado en la ciudad japonesa de Fukuoka.

Pero aunque ya hubiera una en París, habrá que esperar hasta julio, del 4 al 7, para disfrutar de los desfiles de la Semana de la Moda Alta Costura, otoño-invierno 2011/2012.

Desfile de la temporada pasada de Alta Costura de Galliano para Dior (Julio de 2010).

No words.

I ♥ New York

La New York Fashion Week, oficialmente llamada como Mercedes-Benz Fashion Week, es un evento semi anual de la Semana de la Moda celebrada en la Ciudad de Nueva York.

Es considerado como el evento más importante en la industria de la moda, y (atención redoble) arranca hoy. Comienza con una economía boyante sobre la ropa y los artículos de lujo que muestran los resultados financieros, acabo de leer en un artículo del diario francés "LeParisien" sobre los últimos, con un titular que comienza diciendo "Les résultats financiers insolents". Comencemos:

El italiano Prada dijo que había terminado 2010 con una facturación de 2,04 millones de euros, un 31% mas respecto al año anterior. Por lo que las ventas han aumentado casi un 50% en un año; eterna e indiscutible Prada, haciendo caso omiso de lo que en el mundo pasa. Ella es punto y aparte. "Porque puedo; porque Prada".

En cuanto a Hermes, Ralph Lauren, Levi's y otras casas de prêt-à-porter, el aumento se debió principalmente a la codicia de Asia, que vamos, este año no han pasado hambre tampoco.

Arranca la Semana de la Moda de Nueva York, ahora si, de la mano del diseñador francés Max Azria para su marca BCBG, el diseñador de los famosos, con un retorno al "hippie cool" en sus propuestas para el próximo invierno, que dibujan a una mujer delicada, ultradelgada y envuelta en semitransparencias... tres términos que me encantan. "Hola me llamo Cruella de Vil y me encantan las pieles y las chicas delgadas".

 

Azria, fiel a los diseños lineales y de cortes geométricos, se inclinó en esta ocasión por alargar las faldas hasta por debajo de la rodilla y a veces hasta media pierna, con tejidos vaporosos, en su mayoría sedas y crêpés para dar fluidez a las prendas.

En la próxima colección invernal de BCBG "hay mucho más color que otras veces: con mucho rojo, azules eléctricos o marrones muy, muy claros. Hay mucho coraje en los colores. Es una colección muy potente", explicó el diseñador europeo.

Destacó, además, ese nuevo largo en sus diseños, en su mayoría maxivestidos y dos piezas de falda y blusas, a veces superpuestas, y con pocos pero amplios pantalones, que se llevan todos ellos con un "bodysuit" o mallas blancas, con puños negros.

"Las prendas son muy largas. De ahí que hable de lo hippie cool", dijo Azria, que también consideró que "las prendas largas son muy fáciles y muy difíciles de llevar al mismo tiempo. Se necesita actitud para llevarlas", muy cierto, sobretodo actitud.

Tras la apertura por Max Azria de la pasarela neoyorquina, un espectáculo en el que más de un centenar de diseñadores presentarán hasta el 17 de febrero sus próximas colecciones invernales, le llegó el turno al estadounidense Richard Chai.

Sus propuestas en lanas y sedas y con los grises en sus más diversas tonalidades, desde el marengo al tabaco o a los tonos más fríos, combinados con el clásico negro, y en ocasiones con tonalidades doradas, presentaron una mujer delicada y que decididamente alargará su falda en el próximo otoño-invierno.

Al margen de los desfiles de la oficial Mercedes-Benz Fashion Week (IMG), que tienen lugar en el parque Damrosch, en el que se ubica el Lincoln Center, y por donde los próximos días se pasearán las propuestas de Carolina Herrera, Calvin Klein, Custo Barcelona o Ralph Lauren, otros diseñadores presentan sus marcas.

Es el caso de la española Anjara García, que el año pasado debutó en la pasarela Cibeles de Madrid y que por primera vez desembarca en Nueva York, con la intención de irse haciendo un nombre en la moda estadounidense.

Otro diseñador español que ha decidido dar el salto y ubicar sus propuestas en el mercado estadounidense es el veterano Jesús del Pozo, que, con 35 años en la moda española, desembarca ahora en Nueva York de la mano de la firma O-division.

Su presidenta, Olga Fontanillas, señaló que su objetivo es "vender Jesús del Pozo en grandes almacenes (de alta gama) como Saks, Neiman Marcus o Bergdorf Goodman, donde pueda entrar desde la cadena de prêt-à-porter hasta la de 'couture'. Creemos que tiene mucho potencial en Estados Unidos".

Atención al vestido.

Del Pozo, que ya es conocido en la moda estadounidense a través de sus diseños para novias, presentó en esta ocasión una línea de alta costura, con sus características líneas sobrias y austeras, inspiradas en lo barroco y muy sensuales, en las que además del negro, predominan los azules y los morados.


Qué lujo sería casarse vestida de Jesús del Pozo

http://www.jesusdelpozo.com/

Lacroix rinde homenaje a la vestimenta femenina de oriente medio

La muestra en el museo del muelle Branly (Musée du quai Branly), el museo etnológico francés, también llamado Museo de Primeras Artes o Museo de Artes y Civilizaciones de África, Asia y Oceanía y de las Américas (no occidentales), dedicado a las civilizaciones antiguas y a las culturas de dichos continentes, abrió sus puertas el martes, hasta el 15 de mayo, reúne 150 deslumbrantes trajes y ornamentos tradicionales del norte de Siria a la península del Sinai, seleccionados por el modisto junto a la responsable de las colecciones del Cercano Oriente de ese museo, Hana Chidiac.

"Queremos mostrar que el color existe. Pero desgraciadamente, esos colores, bordados y tradiciones ancestrales están en vías de desaparecer, a causa de la mundialización y del aumento del fundamentalismo religioso", advirtió Lacroix.

El modista recordó que algunas de sus colecciones de alta costura se inspiraron en los colores, motivos y bordados tradicionales de esta región del llamado "creciente fértil", que comprende territorios de Siria, Palestina, Líbano, Egipto y Jordania.

"Eran un homenaje a las mujeres del Oriente Medio, como lo es esta exhibición", dijo. Las piezas exhibidas en la exhibición "El Oriente de las mujeres visto por Christian Lacroix" pertenecieron a campesinas y beduinas de la región, y datan en su mayoría de fines del siglo XIX a nuestros días.

Hana Chidiac, que se sumergió en las colección del museo Branly y en colecciones particulares, buscando trajes, abrigos, joyas y ajuares de novia de aldeanas y beduinas, denunció también que "la religion y la globalización están acabando" con un maravilloso patrimonio cultural ancestral.

"La religión y el prèt-à-porter han provocado una uniformidad en la moda", lamentó, recalcando que la exhibición en el Quai Branly "revela el placer de esas mujeres en vestirse, en embellecerse".

"Las campesinas utilizaban algodón, lino, tenían con añil, bordaban con hilos de seda. Cada aldea se destinguía de la otra por sus bordados, sus colores", subrayo Chidiac. Lacroix, que señaló que las artesanas con las que alguna vez trabajó han casi desaparecido de las aldeas del Cercano Oriente, destacó que el color negro "es ahora como una marea, que englute todo".

"El negro puede ser un color sublime, pero no cuando es impuesto en las mujeres para uniformizarlas, borrarlas", declaró. "Cuando el negro no es una elección deliberada, es una señal de oscurantismo", denunció.

El modista, que dejó de desfilar en la semana de la alta costura de París en 2009, luego de que se declarara en suspensión de pagos, resaltó que cada una de las piezas escogidas para esta exhibición "es una obra de arte".

"Es el lujo en la sencillez. Algunas de ellas tomaban meses en hacerse, enteramente a mano. Ni siquiera en la Alta Costura hay tantas piezas únicas", dijo Lacroix, que continúa creando vestuarios para ópera y teatro, muebles y colabora en la remodelación de hoteles.

El diseñador optó por organizar la exhibición como un desfile de alta costura, que termina con el blanco. "Los últimos trajes son todos blancos, como un desfile de alta costura, que concluye siempre con el traje de novia", dijo.

Yo iba de peregrina y me cogiste de la mano

Ya se escuchan las palmas y el taconeo de los tablaos, y emerge de nuestro interior ese espíritu flamenco que se contagia con una facilidad pasmosa. Ayer cerró sus puertas el Salón Internacional de Moda Flamenca, 28 desfiles profesionales, 29 firmas/diseñadores diferentes, 90 expositores y mas de 1.300 vestidos de flamenca.
Aqui haré un micro-resumen de la jornada.

Lo mas destacado:

Comenzamos hablando de la ya mítica Vicky Martín Berrocal. Un desfile cuanto menos, mediático, al que acudieron un multitud de famosos, como por ejemplo Marta Sánchez, Pastora Soler, Boris Izaguirre, Jesus Quintero y Arancha de Benito. La colección de este año se dividió en varias líneas; unas de feria, otras muy de Rocío y otras de fiesta.
Abrieron su desfile varios trajes en un color nude del que siempre he estado profundamente enamorada, y es que creo que donde lo apliques (vestidos, bolsos, zapatos…) siempre será el mas elegante. Super love it.
Volantes pequeños y con mucho volumen, tanto en los bajos, en la cola, las mangas y el escote, simulando las flores del clavel.
 

Del finísimo nude al clásico andaluz, muy de mediados del XX, vestidos de colores fuertes, vivos y siempre con lunares de color negro. Detalles de encaje tanto en el cuerpo como en los volantes.
 

Del vestido clásico al traje de peregrina. Tejidos brillantes combinados con piel, y vámonos para el Rocio.

Para el cierre, Vicky nos muestra la noche flamenca mas fabulosa, materiales brillantes y texturas suaves, encajes, seda y satén.

Nos quedamos sin palabras especialmente con este vestido dorado, de escote de vértigo, muy entallado, volantes desde la rodilla y mantilla de lentejuelas doradas que lució con especial garbo la modelo Laura Sánchez.

 

Y de una veterana, a un joven descubrimiento “in crescendo”, el sevillano Antonio Jiménez, quien ha ganado el certamen de diseñadores noveles de Simof con su impecable colección “La Rosa de los vientos”, una nueva y sorprendente propuesta inspirada en el mundo marinero. Grandes volúmenes en los faldones canasteros, otra vez el clavel invertido.

Los elementos camiseros, como cuellos, puños y botonaduras, adquieren relevancia, recordando a los uniformes de marina. Mucho escote y talles con cordones que rematan nudos marineros. El blanco, el añil y el rojo combinados en un impresionante juego total que contribuían originales complementos y detalles.

 

 

El emocionante desfile de Carmen Vega lleno de color y suavidad. Corte bajo a media pierna.

Añadir leyenda

 

Desfile “Sueños” de Lina

No solo hay colecciones de traje, tambien las hay de complementos asociados a este estilo de moda, y que evidentemente son tan importante o mas que el propio vestido. Y aquí está el claro ejemplo de lo que hablo, la diseñadora Ángeles Espinar se inspira y crea mantones de manila. Mantones clásicos, y otros mas contemporáneos, en ambos casos espectaculares.

En mi vida, justo en el momento en el que me encuentro ahora , mis deseos están llenos de colores vibrantes, de guitarras, de flores, y en estos tiempos que corren el mundo reclama su oscuridad que le corresponde, y esa neblina negra se refleja en la moda. Llevamos la racha del negro en todos los desfiles del mundo, menos mal que en nuestra tierra a pesar de los pesares seguimos teniendo un espíritu que ansía por encima de todo el sol, y la variedad del arco-iris.
Arriqui taun, taun, taun.

Valencia nos viste de negro

La X edición de la Valencia Fashion Week (VFW) abrió sus puertas el pasado miércoles con unos diseños en los que destacan los colores "muy apagados". Del 2 al 4 de febrero, en la nueva sede del Ágora de la Ciudad de las Artes y las Ciencias de la ciudad pudimos descubrir las últimas tendencias de una treintena de creadores de moda para la próxima temporada Otoño-Invierno 2011-2012.

Por la mañana, antes de la inauguración oficial, el diseñador José Zambrano puso en marcha una acción-instalación artística que gira en torno a los zapatos olvidados.

El primer desfile corrió a cargo de Juan Vidal, que mostró en 'Odile' vestidos de silueta encorsetada limpios de excesos en contraposición con otros vestidos etéreos y suaves. Sueño de seda y terciopelo negro combinadas en transparencias, tablas, drapeados y bandas de neopreno generando una estética intensa y misteriosa. De nuevo el joven diseñador marca la diferencia, y además en esta reciente edición ha sido el ganador indiscutible del “Premio a la Mejor Colección”.

Por la tarde, la colección Kuikuro de Loolah se ha inspirado en la tribu indígena del alto Xingú para sus confecciones caracterizadas por el uso de materiales nobles. Pura lana virgen tejida en ganchillo, haciendo calados que imitan las formas geométricas de los maquillajes indígenas. Collares, cinturones, flecos de piel mezclados con colores como el negro azabache y los tonos rojizos. Loolah, compuesta por dos diseñadoras, apuestan por los minivestidos que recordaban a los modelos del diseñador Mark Fast (que este verano diseñó una colección cápsula para Topshop): trozos donde la piel es mostrada y mucha mezcla de colores. Prendas muy trabajadas que radiaban pasión y arte en cada una de ellas.

Impresionada quedé con los diseños de Higinio Mateu, faldas con grandes volúmenes, cuerpos entallados rematados con detalles dorados, ricos brocados… vistió a una mujer femenina y resplandeciente. Las joyas que complementan muchos de los diseños son obra de Antonio Rodríguez. Tenéis que verla entera, me encanta todo.
Soy super fan.

Valencia presentó uno de sus platos fuertes del día, la colección 'Death Can Dance' de José Castro, que mezcla lo lúgubre y oscuro con actitudes de los setenta. Abusa del color negro que aparece en abrigos de falso pelo y doble faz, pantalones pareo y americanas estructuradas que combina con medias rotas, bombachos y pañuelos sobre la cabeza.

 El diseñador volvió a Valencia de la mano de la firma Siempreesviernes para presentar la colección que él mismo define como una lucha de contrarios que queda plasmada en los contrastes de color y tejido de su último trabajo. Siempre fiel a los volúmenes que caracterizan su colección y con cierto oscurantismo, fiel reflejo de una visión tenebrosa de la decadencia que recarga hasta el extremo con la excentricidad que le caracteriza. Ovación final, quizás algo forzada, ante el que en su día fue el nuevo “enfant terrible” de la moda española, el que todos esperábamos ver desfilando con los grandes modistos internacionales y al que, para variar, la crisis y las no ayudas desviaron del camino de un triunfo que parecía tan evidente.

Más tarde se ha dado paso al desfile de Juanma by el Cuco donde los total look en negro (con toques de color como el rojo y/o el blanco) y las cruces (a modo de pequeños colgantes por todas las prendas) han llamado la atención de todos los allí presentes. Las faldas y las camisas se han presentado desiguales: por un lado son cortas por el otro largas, y las superposiciones reinan en toda esta colección de la próxima temporada.

Emocionada aposté por los flúor y los colores vibrantes... Siento tener que reconocer que Valencia, también considera mas oportuno embutirse en riguroso negro.
Cuanta oscuridad; chica, es que da la sensación de que el mundo se acaba.

Cinco regalos de lujo para este San Valentín

Para soñar siempre se está a tiempo, y por qué no, investigar sobre todas esas cosas que nos gustaría que nos regalasen durante el día de los enamorados. Quería hacer mi propia lista de las cinco ideas mas originales y lujosas para ese día. Porque soñar sigue siendo gratis.

En primer lugar os propongo el libro de Isabella Blow; para aquellos que, como yo, tenemos nuestro corazón compartido entre el amor de verdad y el amor a la moda.

 “Blow by Blow” (24,90€)

Biografía que Detmar Blow escribió sobre su esposa Isabella Blow (19 Nov 1958 - 7 Mayo 2007), la editora inglesa de la revista Tatler, que fue asistente no solo de Anna Wintour sino también de André Leon Talley. Amiga de celebridades como Andy Warhol, Isabella Blow fue quien descubrió al joven diseñador (y también fallecido) Alexander McQueen, y de quien compró su colección de graduación por completo en 5mil libras. "Blow by Blow" es la biografía que su esposo, Detmar Blow escribió sobre una de las personas mas influyentes de la moda. Marcada por la tragedia, con varios intentos de suicidio a sus espaldas, Isabella finalmente consiguió su objetivo de quitarse la vida con veneno en mayo de 2007, a los 48 años, tras rendirse en la lucha contra un cáncer de ovarios.

Desde pequeña quedó marcada por la muerte. Su abuelo se suicidó cuando era niña. Y su hermano pequeño a la edad de dos años murió ahogado en la piscina cuando estaba bajo el cuidado de Isabella.

Se mantuvo durante 30 años de carrera como asistente de Wintour, en Vogue US. Su estilo personal siempre fueron los sombreros del genial Philip Treacy, un diseñador que ella misma descubrió y acompañó en el lanzamiento. Otro de sus mentores fue Alexander McQueen, a quien ella admiraba completamente, y quien tiene en el libro un capítulo dedicado por completo, y otro completamente en contra (se llama Alexander's Betrayal), así como también lo tienen la revista Tatler, NYC, Anna Wintour, Adré Leon Talley, Andy Warhol, Philip Treacy y su enfermedad, el cancer .
Conoció a Detmar Blow en el año 1988 y se casaron sólo 16 días después. A 3 años de su muerte, su esposo publica junto a Tom Skyes un retrato que busca revelar la verdadera vida de Isabella, con datos behind-the-scenes del mundo de la moda y la alta sociedad.

Ella fue quién descubrió a quién ahora rendimos tributo.

En segundo lugar, os propongo el Perfume Femenino de BALENCIAGA París, 10 Avenue George V. Ganador del premio Vogue Belleza 2010. (84,20€)

Una fragancia envolvente, con una nota íntima de violetas y un toque de pimienta. Elgante y fresco.

 En tercer lugar, algo que perduró en el tiempo y que, ahora, se ha convertido en un perfecto complemento Vintage, algo para siempre.

La madrileña tienda Vintage ofrece un bolso de mano negro de piel de cocodrilo con montura dorada y formato sólido, de Dior. (180€)

http://bibavintage.com/ 

Para el cuarto lugar, un regalo para dos; el termoValira para picnic de Agatha Ruiz de la Prada (Ver precio)

http://www.agatharuizdelaprada.com

En último y quinto lugar, el que quizá sea el regalo mas significativo para este día, en nombre de un amor que podría ser eterno.

El tapiz LOVE TOO de Paul Smith. Punto de aguja, lana y seda.

Ancho 145cm, largo 90cm.

Tiendas en Madrid y Barcelona.(ver precio)

http://www.therugcompany.es

A muchos les sonará de haberlo visto colgado en la entrada de un apartamento neoyorquino, grabado en escenas de la película basada en una famosísima serie de televisión.

Tanta historia y todo el mundo sabe de qué estoy hablando...

En definivita, con lujo o sin él, mucho love para todos.